在新冠病毒疫情的巨大冲击下，艺术家群体遭遇了空前的困境。一方面，他们的生计受到严重影响，遭遇了多方面的剥削，且线下展览和销售机会大幅减少；另一方面，加密艺术品的拍卖为部分艺术家提供了新的发展路径，这种显著的差异引发了深刻的思考。
新冠疫情下传统艺术家的困境
疫情冲击下，传统艺术家们原本依赖的线下演出、拍卖等途径大幅缩减，线下空间封锁，大型集会活动受限。场馆管理者等中间环节的利润分成进一步挤压了他们原本就狭窄的收入来源。他们既要坚持艺术创作，又要为生计发愁，不断在创作与生存的矛盾中挣扎。在这种背景下，众多传统艺术家正积极探索新的生存之道，然而由于长期依赖旧有模式，转型之路显得颇为艰难。
疫情冲击下，艺术市场显著衰退，导致传统艺术品的市场覆盖面显著减小。受疫情冲击，公众更加聚焦于基本生活需求，艺术消费的意愿相应减弱，以往依靠艺术推动消费的模式效果大减，这无疑加剧了传统艺术家的生存困境。
RAC加密作品拍卖的成功
RAC举办的加密艺术品拍卖活动堪称典范的成功实例。在众多艺术家遭遇生存困境之际，RAC通过此拍卖途径实现了可观的收益。尤为引人注目的是，这些收益能够全额归创作者所有，无需经历冗长的中间环节而遭受收益损耗。此举无疑极大地提振了创作者们的士气。
该新型经济业态亦揭示了艺术家们依托前沿技术手段实现盈利的潜力，与传统模式相比，其减少了创作与收益过程中的多重成本，为艺术家提供了更充裕的资源以投入创作或提升个人生活品质。
圈内好友对加密艺术态度转变
RAC所提出的“探索区块链技术的新路径”起初并未引起广泛关注。然而，随着成果的显现，其朋友圈中的众多人士开始转变立场。他们由起初的无动于衷转变为主动私信咨询具体细节。这一现象一方面揭示了人们对于新技术的接纳往往滞后于成果的呈现；另一方面也凸显了加密艺术所蕴含的巨大吸引力和发展潜力。
对于这些业内朋友而言，先前或许是因缺乏认知或对风险的顾虑而予以拒绝，然而伴随RAC的圆满实现，他们意识到了转变的契机。或许他们亦在深思，是否能够通过相似途径使自身的艺术生涯更为顺畅。
加密艺术对创作与粉丝的意义
创作者得以拥有更广阔的空间，全身心投入于创作活动并塑造个人品牌。在摆脱了众多外部干扰之后，他们能够更加集中精力。对于粉丝群体来说，加密艺术的兴起拓宽了艺术品的接触与参与门槛。他们不再局限于传统的资源与社交圈子，更多的人得以加入这一领域，无论是欣赏还是投资收藏，都有了全新的选择和渠道。
此举消解了艺术界固有的一些界限，使得艺术更加贴近民众。此举为众多非主流艺术家提供了曝光的舞台，同时也为爱好者们提供了更多探索和领略多样化艺术风格与流派的可能。
艺术品与区块链的关联历史
自2014年起，艺术品与区块链技术便开始相互交融。彼时，涌现出能在比特币区块链上记录艺术品的平台，此举具有划时代意义。随着时间的推进，艺术品在区块链上的展示形式持续演进，不断推陈出新。
例如，《大象做梦》一书未提供实体出版物，而是依托区块链技术实现了一种创新的版权验证机制。这一现象揭示了区块链技术在艺术界所引发的全新理念和运作模式。
加密艺术自带数字经济价值
宋婷提出，加密艺术本身蕴含着数字经济价值。一旦加入该领域，参与者便着手于区块链的建设。他们在推广加密艺术社群、开源文化以及数字支付等领域均做出了积极贡献，例如，在社群建设中作出贡献的成员将有机会获得代币作为奖励。
即将推出的社区应用程序将激发更多创新进展。例如，在NFT链上，可编程的数字艺术品所有权甚至允许收藏者加入创作过程。这些连续的发展趋势充分表明，加密艺术领域蕴藏着巨大的数字经济潜力。
面对传统艺术在疫情冲击下所遭遇的严峻挑战，加密艺术展现出了令人瞩目的新生力量，似乎为行业注入了一股新的活力。您是否愿意拥抱这一新兴的数字化艺术形式？诚挚邀请广大读者朋友积极参与讨论与交流，如若您认为本文具有参考价值，敬请点赞并予以转发。
